Cette œuvre, la première incursion de l'artiste dans le domaine du figuratif, a marqué un tournant significatif dans son parcours créatif. Avant cela, l'artiste s'épanouissait dans l'abstrait, explorant les teintes et puisant inspiration auprès des Maîtres du passé. Cependant, le désir de découvrir la création visuelle l'a poussé à se confronter à un nouveau défi artistique : représenter des sujets de manière figurative.

La composition témoigne du cheminement de l'artiste, qui, jusque-là, n'avait jamais osé se lancer dans le dessin. Elle résulte de plusieurs mois de réflexion et de volonté de créer des œuvres figuratives, tout en préservant son identité artistique.

La rencontre entre le visuel et les couleurs dans cette réalisation témoigne de l'évolution de l'artiste dans son exploration artistique. L'œuvre exprime son langage artistique personnel, où la parole n'est plus nécessaire pour communiquer ses émotions et sa vision du monde de l'époque où elle a été créée. La peinture devient alors un moyen d'expression autonome et puissant.

Curieusement, l'artiste avait gardé cette œuvre jalousement cachée, hésitant à l'exposer ou à la montrer au public. Mais avec le temps et le recul, l'œuvre est restée présente dans son stockage pendant des années. Cette distance lui a permis de réaliser que cette réalisation était en réalité une forme d'expression authentique, reflétant spontanément sa vision du monde et de cette époque.

Ainsi, cette première incursion dans le figuratif a ouvert de nouvelles portes à l'artiste, lui permettant de s'épanouir dans une forme d'expression visuelle plus directe et de se reconnecter avec son moi intérieur sans l'utilisation de la parole. Cette œuvre témoigne du courage artistique de l'artiste, prêt à explorer de nouveaux horizons tout en préservant sa sensibilité et sa vision unique du monde qui l'entoure.

Añadido el 23 abr 2021